歐洲古典時(shí)期的藝術(shù)是一種在赤貧后產(chǎn)生的新的美術(shù)形式，這種美術(shù)形式給后來整個(gè)西方美術(shù)發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的影響。希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力，他們努力并迅速地學(xué)習(xí)掌握了人體解剖結(jié)構(gòu)，鍛銅銅雕定制，并逐漸取代了早期的“幾何”風(fēng)格，形成了重要的人體法則，即把人的放在一條腿上，另一條腿則保持松弛。從而利用這一動(dòng)態(tài)的視覺錯(cuò)覺，在無知覺的石頭上表現(xiàn)出形體外部的松緊和內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)。它標(biāo)志了雕塑古典時(shí)期的真正來臨。同時(shí)，鍛銅銅雕報(bào)價(jià)，在古典時(shí)期浮雕也取得了---的藝術(shù)成就。此外，古羅馬在藝術(shù)上---希臘的影響，但仍保持其自身的特色。---是在肖像雕塑上，他們更注重客觀對(duì)象，追求個(gè)性化，而非希臘的理想化。
古希臘雕塑
古希臘是公元前12 世紀(jì)―一公元前2 世紀(jì)希臘半島和散布在地中海中的～些島嶼上的---制城邦的總稱。---小小200 多個(gè)城邦，它們之間有頻繁的文化 、貿(mào)易交往，也有頻繁的，但當(dāng)外族侵略時(shí)，它們會(huì)聯(lián)合抵抗。雅典和斯巴達(dá)是其中兩個(gè)有影響的 。
在每個(gè)城邦內(nèi)部，實(shí)行著一種以公民---為高---的---制------，即：城邦的管理權(quán)直接歸全體自由民，而沒有一個(gè)---于公眾自由民之上的統(tǒng)治者。這種制度賦予古希臘人思想上---的自由，他們可以自由地討論---，從事哲學(xué) 、 藝術(shù) 、 自 然科學(xué)的研究等等 。
19世紀(jì)，在歐洲的許多城市廣場(chǎng)和公共建筑上安置了一大批顯示出技藝的紀(jì)念碑和紀(jì)念性雕塑。法國(guó)雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以---的浪漫---創(chuàng)作了《舞蹈》。整個(gè)作品充滿了生氣，節(jié)奏流暢優(yōu)美。弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了熱情和民族自豪感。梅達(dá)爾村·羅索把印象派繪畫理論用于雕塑，從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現(xiàn)了在色光的照耀下雕塑閃動(dòng)精彩的部分，而讓其它部分減弱，表現(xiàn)了豐富的光影和人物性格變化 。
談到19世紀(jì)的雕塑，不能不提到羅丹。羅丹的藝術(shù)天才和個(gè)性，使他的作品從墨守成規(guī)中走了出來。作為一位天才雕塑家，羅丹的---在于善于用雕像的動(dòng)態(tài)和姿勢(shì)表達(dá)內(nèi)心的情感和內(nèi)涵，并注入了令人無法忘懷的現(xiàn)實(shí)主義和人文---。
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